白泉高中 学校校本培训活动设计
本次培训 活动主题 |
《肖邦钢琴音乐》课堂教学展示、教学交流 |
培训活动 时 间 |
2019年10月9日 第4、5节课 |
本次培训活动 主 持 人 |
汪 澜 |
培训活动 地 点 |
音乐教室 |
一、开展本次培训活动的目的: 1、通过本次活动促进教师对课堂教学的钻研,提高课堂教学的效率,促进教师能力的培养。 2、通过研究课堂教学实例,深化体艺课堂的教学规范。 3、通过交流促进反思,提升教师专业水平。 |
二、培训活动的主要内容: 1、选择高二《钢琴音乐的奇葩》一课,选择《肖邦的钢琴音乐》的课堂教学展示本次教研活动课题。 2、精心研究教材,潜心钻研教学方法,根据自己教学风格及学生特点设计本次教学展示。 3、汪澜教师上课,本组其他教师听课。 4、课后评议,本组教师积极参与,畅谈自己的听课反思,并提出修改意见。进行教学理念和教学方式的探讨。 5、总结。这一环节由执教教师写教学反思或整理课堂实录,目的是让教师通过这次活动将自己的所思所感以文字的形式记录,固定下来,以促进教师的专业化成长。 |
三、培训活动的采用形式: 本次培训活动主要采用课堂现场展示、课后交流、研讨的形式。 |
四、培训基本过程: 1.《肖邦的钢琴音乐》教学展示 2、汪澜老师讲解此次课的教学设计 3.参与活动的各教师发言畅谈自己的听后感。 4、全组教师进行课后评议,总结与反思。 |
学校校本培训活动记载
培训日期 |
2019年10月9日第4、5节课 |
培训地点 |
音乐教室 |
培训课时 |
2课时 |
应到人数 |
9 |
实 到 人 数 |
9 |
主讲(持)教师 |
汪澜 |
性别 |
男 |
职称 |
高级 |
任 职 单 位 |
本校 |
签到:汪澜 蒋辉 傅俊达 丁贤军 徐建军 章旭东 褚晔琼 叶芳芳 陈颖 |
一、本次培训活动设计执行情况: |
本次培训在活动组织设计上,通过课堂展示、听课,交流、评课的形式,提升了组内的教研气氛。通过研究课堂,打造课堂,进一步提高教师的专业水平、业务能力,并由此打开教师的教学思路,彰显教师教学个性,真正体现资源共享,优势互补。 |
二、参训教师对本次培训活动总体的反映: |
参训教师对本次培训活动积极配合,总体反映良好。通过、这一活动,大家在比较中相互学习、扬长避短、共同提高。虽然本组学科众多,但是不同学科之间也有着借鉴和互补的作用,让我们了解不同的教师的授课风格,不同的教学方式所产生的不同教学效果。 |
二、您认为本次培训活动的成功之处和存在的不足: |
本次培训活动组织的非常成功,希望以后有更多的机会组织这样的活动、教学交流,也可以和兄弟学校一起参与这样的活动。 |
三、培训作业题目: |
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注:《研训活动设计》与《研训活动记载》是一个整体,必须以详实的支撑材料为依托
《肖邦的钢琴音乐》
是谁 从哪里来 去向何方
一、设计理念:
使学生通过本课学习进一步了解浪漫主义音乐风格,认识和感受肖邦的音乐,通过具体作品初步听辨古典主义和浪漫主义风格特点。
二、教材分析:
教材共选择钢琴音乐作品两首,肖邦的《C小调练习曲》和贝多芬的《月光》,都是他们的经典作品,但作为他们风格的代表,份量上略显不足,为了让学生进一步了解他们两人的音乐风格,补充肖邦的《夜曲》便于学生对两人的音乐风格有一个较全面的认识。
学情分析:学生对钢琴有一定的了解,但具体学过钢琴的人可能还不很多,接触钢琴音乐则更少,可以从电影音乐绿皮书的钢琴音乐引入,并可在教学中将浪漫主义钢琴音乐与之作比较。
三、教学目标:
领会浪漫主义钢琴诗人的风格。
领会肖邦钢琴音乐爱国主义的品质。
区分浪漫主义音乐与古典主义钢琴音乐。
四、教学重难点:重点深入地欣赏《c小调练习曲》,理解作品的意境和内涵。
五、教学方法:以学生欣赏为主,教师作适当引导,使学生在具体欣赏过程中,领会作品风格,并作讨论,以及归纳音乐风格特点。
六、教学准备:多媒体课件、钢琴等。
教学过程:他是谁:
引入:在欧洲的浪漫主义时期,有一位特别的作曲家,他用他独特的音乐语言谱写了或英雄或抒情的浪漫主义钢琴音乐,他的作品流传世,经久不息,
(a)电影片段导入:绿皮书:
多媒体:1、是谁?
问:这首激动人心荡气回肠的钢琴佳作的作曲家是谁?
一首肖邦的《冬风》就是电影道神来之笔、点睛之作。有一句网络语:再牛的肖邦也弹不出我的悲伤
二、教学
(1)
肖邦播放多媒体课件,肖邦简介
在世界音乐史上,如果说有哪一位作曲家将爱国主义与民族主义的意识融入到自己的血液中的话,那么波兰作曲家肖邦一定会被列在首当其冲的位置上,这位被誉为钢琴诗人的作曲家一生之中始终是将祖国和民族视为自己的生命。今天让我们一起走进浪漫主义钢琴诗人的音乐世界,感受这位诗人的爱国情怀
2、从哪里来?
介绍波兰
波兰的北方是强大的沙俄帝国、西边是极富野心的普鲁士帝国、下面同样是强大的奥匈帝国。被诸多强邻包围的波兰在历史上曾数次亡国,可谓多灾多难。
1652年,波兰议会通过自由否决权法案。议会要通过决议必须全体议员都同意,任何一名议员都可以否决法案的通过。这项法案极为民主和自由,但是导致波兰更加无力反抗外国侵略。
3、他去向何方(无家可归——创作的成熟期)
波兰灭亡后一位青年音乐家带着一杯祖国的泥土永远地离开了祖国,再也没有回来。从此只能在音乐中寄托对祖国的怀念和热爱,他将波兰民间音乐的精髓融入钢琴作品之中,赋予它们新的内涵。他就是------ 肖邦)
1830 年 11 月,波兰爆发了华沙革命,这时肖邦刚离开波兰不到一个月,当他知道这个消息后,激动得想马上赶回祖国也投入到革命的队伍中。十个月后,革命被沙俄军队血腥镇压。当时肖邦在维也纳演出后, 正动身前往巴黎, 途径德国斯图加特的旅程中, 听到华沙起义失败的消息时,悲痛万分。他愤而写下气势磅礴而又充满激情的伟大作品革命练习曲与D小调前奏曲,正是从这以后,肖邦的作品便开始在精神内容上越来越多地与祖国的命运息息相连
(1)
现在让我们一起欣赏这部作品,靠近作曲家,理解他的愤怒和爱国之情的。
引子: 作曲家想要通过这首作品告诉我们什么情感
他用了哪些音乐语言来表达他的情感
1、全局观:
为什么会觉得激动呢?
2、哪些语言(速度、力度、节奏)
九和弦 不协和 冲击 突然 噩耗传来
在这个突如而来的强烈的不协和和弦后急转而下是下行的旋律,什么情况??为什么这么写?
上行,通常给人一种积极、乐观的印象,而旋律的持续下行会让人觉得压抑、难过。在这首乐曲中用了极快的速度、极强的力度再加上旋律三次持续下行表达出一种出离愤怒至极的强烈情感。
电影片段:肖邦已经病入膏肓 但是为了筹集波兰前线的义军的资金
他毅然坚持带病巡演 不久后就病逝于巴黎 享年39 电影表现了肖邦怎么样的精神?
提问 学生
师 正因为肖邦对祖国命运的的担忧对家乡亲人波兰人民生命的担心 他才采用这种强而有力的音乐和声语汇,写出来这种史诗般革命性的音乐,所以舒曼说:大炮 何解?
让我们再回到作品
钢琴诗人:
低声部十六分音符 上下翻滚 模仿 模进
请继续把听到的用形状和线条表达出来。(播放音频片段2)
(问:低音谱表的旋律走向?(上下翻腾的音节,似波涛般滚动,犹如同仇敌忾的热血在沸腾)
问:那么高音谱表的旋律应该用什么线条来表示呢(视唱主题)?力度很强,不适合用线条表示,可以用方块来表示呢?)
左手奏出代表着失望与愤怒的上下行音节;右手奏出壮烈的八度和音旋律,似号角般铿锵有力,仿佛是肖邦自己在宣告"波兰不会亡! "。乐曲第一部分主部的主旋律,似冲锋的号角,又似愤怒的哀号,这段音乐除了表现肖邦内心的愤慨和焦虑之外,还包含着坚定不移的信念。它仿佛是愤怒中的抗争,痛苦中的挣扎。丰满的八度和弦和附点节奏成为其最显著的特点,具有英雄、刚毅的气概。此后原引子中左手的快速伴奏音型,专为大幅度急剧起伏的琶音,紧随的主旋律犹如澎湃的新潮,思绪万千。当主旋律第二次出现时,声音明显减弱,仿佛陷入了无尽的沉思。
后面四小节旋律以切分的节奏与渐强的和弦,以及逐渐加强并上行的半音进行,使乐曲的情绪更为激动、高涨,乐曲随之进入中部。
在首部的演奏中,要做好快速行进的左手与右手号角般的呼喊的完美结合。左手的音要流畅、清楚、均匀,节奏与力度都要统一,给人一种不可阻挡的感觉。右手以较强的力度奏出主旋律,并富有歌唱性,好像似作者本人的呼喊。(这种音型与节奏伴随整部乐曲,因此作品开头的演奏风格的把握显得更为关键)主旋律第二次出现时要与第一次在力度上形成对比,好像低声的沉思。
A1段
第三部分是引子动机的再现,但是主题中出现了三连音的节奏,使得音乐更具有动力感,仿佛悲愤的心情达到了极致。在接近结尾的时候,音乐由强到弱,出现了一个悲伤的音调。它象哭泣,悲悲切切;又象诉说,发自肺腑。然而它的背景仍然是起伏汹涌的澜涛。这肺腑是肖邦对整个命运的哀哭。
B 段
男同学大调 女同学小调 半音阶一起
中间部开始的八小节带有间奏的性质,它是由引子中的典型节奏变化并模进而来。但他的调性在急剧变换,音调步步向上盘旋发展,乐曲的矛盾冲突也逐步达到高潮,表现出了感情激烈动荡之后极度悲愤的气氛。一系列的转调和变化音把全曲推向了高潮。练习曲的高潮处是一个胜利凯旋的形象,它仿佛是在严峻的现实面前的片刻幻想,但又不是诗情画意的遐想,而是对华沙起义爆发一瞬间的回忆。乐曲后面四小节又回到原调。
(2)三部曲式 的知识进入
(3)引子:不协和调的属九和弦骤然以极强音奏出,引出一连串倾泻而下汹涌澎湃的十六分音符,印象深刻。它好像是肖邦内心感情的爆发。接着,左右手同时并进,形成两道不可抑制的奔腾不羁音流,犹如千军万马、浩浩荡荡。
乐曲开头表现出了肖邦在听到自己祖国厄运时内心中掀起的情感狂澜,无比的愤怒迸发而出,随之而来的是急转直下的情感,仿佛作者直坠入地狱般的痛苦与无助。折扣人心弦的激昂情绪经过了三次起伏,好像作者在痛苦地婉转,翻来覆去无法自制,整个引子使人震惊激愤。
和弦饱满、震撼,指尖将力量迅速的注入键盘内。要有一种直入听众心底的力量,而左手的连续跑动要水银泻地一般的流畅清晰,给人一种不可阻挡的感觉,三次起伏要越来越强,好像无助的呐喊。
尾声 他去向何方? :爱国救国之路
尾声中出现了全新的音乐, 这段音乐的情绪转入了极度的悲伤, 像是在哭泣。音乐在很强的力度下, 从高音冲向低音, 并且左、右手八度同时弹奏, 气势逼人; 在钢琴的低音区, 坚定地奏出四个强而有力的和弦, 象征肖邦内心的满腔仇恨和对革命胜利的信念。结尾和弦是不谐和的 C大调主和弦, 使得全曲的激情和愤慨达到极致时戛然而止,解决的非常的坚定, 仿佛在告诉人们, 斗争并没有结束, 战争并未结束,胜利属于光明属于波兰
《革命练习曲》实质上是一部反映波兰民族魂魄的大型交响巨作。
有限的钢琴键盘包容了作曲家和他的同胞惊天动地的革命心声。其音响之丰富,激情之充沛,使人们想到萧邦有一段动人心腑的话:“我愿意唱出一切为愤怒的、奔放的情感所激发的声音,使我的作品能作为战歌”。战歌已绝响,但它们的回声仍将荡漾在多瑙河两岸。”
完整聆听 字幕视频
《C小调练习曲》( 钢琴演奏视频加字幕+舒曼的评价)
在肖邦的音乐里时常流露出一种细腻、柔美、诗意的意境,令人陶醉,因此被称为“钢琴诗人”。像《C小调练习曲》这样情感强烈、气势磅礴的作品在肖邦来说并不多见。让我们记住这首作品,因为它是一个国家苦难历史的见证!
(4)练习曲(请会弹钢琴段同学回答)
练习曲——为学习器乐的人练习技术技巧而写,有着明确的训练目标的曲子。
学过钢琴同学谈谈 对练习曲对印象?
这首作品只是一首纯粹练习技巧的练习曲吗?肖邦好友李斯特为其命名为《革命练习曲》。
肖邦在保证特定的技术训练目标的前提下,赋予作品鲜明的艺术形象和情感,摆脱了以往练习曲的单调和枯燥,正是肖邦对于练习曲的大胆革新与创造,为后世的“艺术性练习曲”、“音乐会练习曲”开辟了道路。
三、拓展
爱国主义 演奏夜曲 (升C小调夜曲)
夜曲 朗诵 诗人
发表在留法学生论坛,流露出深切怀念故乡的游子心声,语言优美流畅。表达的感情含蓄,悲怆,意味悠长,体现了浓烈的爱国情怀,感人之深!
假如我再也不能回到故乡 佚名
假如我再也不能回到故乡
请别为我感到悲伤
可以的话 我真的希望
你的泪水 和多弗尔湾的潮浪一样
把我送回家
假如我再也不能回到故乡
我不会再仰望天上
可知以后的每个夜晚
她也会轻轻推窗
她眼眸里的月光 却变成我心中的太阳
刺得人九曲回肠
假如我再也不能回到故乡
就让回忆似水流长
母亲的呢喃 孩提时的影像
是梦是真
又有什么相干?
假如我再也不能回到故乡
请你别把情谊相忘
当天游荡于白露枫丹
伴着妖冶的法国女郎
我却没有丝毫愉欢
今天红旗高高飘扬
我却感到泪珠在脸上滚烫
谁的泪光荡漾
模糊了我的模样
假如我再也不能回到故乡
请把我葬在高冈之上
让我永远含泪守望故乡
倒映在天那一方
结束语:肖邦是一位独特的音乐抒情诗人,从他那发自灵魂深处的自白中,可以领悟到对时代的忧郁和伤感在精雕细琢的形式中发散出迷人的芳香。对祖国的眷恋和思念,让他在这狭窄的范围内创造出了一个属于他自己的天地。肖邦练习曲是钢琴音乐史的里程碑,将永远在钢琴艺术宝库中散发出耀眼的光芒!我们喜爱肖邦的钢琴音乐,不仅仅是他独一无二的美充实了自我,更是被他炽热的爱国情怀与高尚的个人情操深深打动。肖邦和他的钢琴曲,将因此而不朽,永恒。